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91/100 |
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今年看过最为平静的震撼 |
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太喜欢了，有点杨德昌的感觉。黑白画面质感太好，街景和溺海经典 |
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get不到 |
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特别好 |
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太爱现代的黑白片了 |
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「胎死腹中」的孩子、永远一地的狗屎，两个阶级都有各自的一地鸡毛。影像建构能力比叙事能力出彩。 |
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确实有好几组拍摄片段都很精彩。 |
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太好看了！🤩女佣内心的明亮和力量感 up |
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很感人 |
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闫汁儿 |
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一个又一个华丽丽的摇镜头和横移镜头，仿佛一个幽灵在重新窥视自己的童年。但是演员情绪的饱满和调度的复杂，尤其是对时代风云的折射又远远甩开那些无病呻吟的“艺术电影”。 |
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这怎么会没标？ |
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构图太美了，场景调度，隐喻，能让人看懂，又不直接说，就像是鲜活的生活一样，我没看累，反而看的很舒服，想起来了看杨德昌时平静、娓娓道来的感觉。 |
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深景深 复杂构图 总是旁观，总感觉难产和片中的游行有某种关联 |
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太私人的电影了，导演不是为了票房拍的。因此这种电影太看观众能不能感受到兴趣了，很遗憾我很难对导演描述的人物和想要表达的思想感兴趣，我会说摄影、节奏等等都很好，但就是实在看不下去。 |
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寻找其中的隐喻，看背后的历史，镜头语言的技巧，得失太多，反倒没认认真真看电影，看影评才半知半解的感受些什么 |
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精心雕琢的光影和构图让人想起《智齿》，只不过是两个极端，一个永恒纯净，一个极尽肮脏，可能摄影系的电影只适合拍成黑白的 |
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看得出导演对这部电影的私心，很可能他只是想把自己的故事说给他人听 |
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将早期《你妈妈也一样》的风格一以贯之，俩片都有不靠谱的男人、伤心的女人和不谙世事的孩童，都有对社会游行的刻画以及为展现室内环境而精心安排的长镜头，舒心又流畅的画面看得人很安心也很过瘾；我喜欢卡隆的电影，因为能看到他镜头下的墨西哥和他对青少年成长记忆的追溯；这次他将镜头对准了一位家佣，两片中的女人们在影片的最后都勇敢坚韧地面对了如海浪一般涌来的生活 |
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戏里戏外，男人都渣 |
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以为看不进去...没想到就入迷的看完了，还是一种让人钦佩的女性主义 |
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黑白叠加上影片中频繁出现的流水、雨水、海水以及路面上大大小小的水洼中的倒影，整部影片给人在家中潮湿感？尤其是可莉奥浑身漫溢出的温柔（或者说温顺）的、平静的、充满悲伤的水汽，无一不给人沉默中的哀伤的感觉。很喜欢影片中的镜头语言和配乐，在滚滚的海浪涛声中六个人跪在沙滩上相拥背对着阳光，尽情地发泄哀伤和痛苦和无助，然后在晴天重新走上台阶，一架飞机驶过，如开头冲洗地板的水流中的倒影一样。最喜欢的镜头应该是：嘿，我还挺喜欢死掉的感觉和开头不断冲刷门廊的地砖吧。推荐一看，片中的女性有一种温和而平静的力量感。 |
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电影讲的是故事，我看到的是别人的一生，而我的一生却“无处话凄凉” |
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几个平移长镜头太棒了，就像在看一幅卷轴画。构图杂而不乱，反倒让我觉得很干净很有质感。调度有条不紊，有杨德昌那味。动荡的时代和不负责的男人杀死了胎儿，坚强隐忍的母亲们相拥落泪，而后负重前行。蛮适合母亲节看的。 |
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喜欢！ |
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摄影太顶级了，像香港 M+博物馆里的展品。 |
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是一部壮美的自传体电影。 |
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这部电影好看，剧情紧凑，只能说推荐吧 |
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忘记什么东西了 但是还是觉得厉害 |
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开头的泼水镜头 孩子上学前的准备工作 深海救援孩子 可莉奥日复一日的工作 |
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“身为女人 我们总是 孤身一人”
黑白长镜头下的一场革命，一个家庭，一个女人。 |
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因为五一太忙，断断续续看了近一周，以至于前面差点没看下去，但到后面真的令人啧啧称奇。顶级视听语言疯狂满足本形式党，拍摄难度高并且思路极为清晰。隐喻超级丰富，并且通过这种方式和更宏大的社会背景联系起来。导演真的做到了一种平和的女性主义，并让爱的力量自然流淌期间。我在这部电影里看到了在一位朋友的摄影里所见的感觉：宁静而炽烈。伤痕从不会治愈，链接和信任也从不在一朝一夕，但我们仍然可以并且应当带着爱的热烈好好生活，并以最诚挚的感染力触碰整个世界。 |
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2019-03-31 2024年5月6日 19:37:49 |
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本片获第91届奥斯卡最佳导演、摄影和外语片奖。并获最佳影片、原创剧本、女主角、女配角、音效、音效剪辑和艺术指导提名。“这是以导演阿方索·卡隆的儿时记忆铸成的影片”，你的儿时记忆不是观众们的。你这样东扯一句，西拉一段碎片式的叙述谁看得懂哦？倒是引得一群寻宝爱好者纷纷聚集挖掘影片中所谓的“隐喻”。 |
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观察日常？都是诡计 |
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挺好的一部影片里面的角色演绎得都不错推荐给大家观看 |
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只见生活不见阶级，这部电影就属于完全白看。哦如果是当下还会看到一堆只见性别的影评，当然导演的女性主义视角非常抢眼不可忽视，但正因如此阶级更刺目了 |
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镜头很精妙，感觉有很多耐人寻味的细节，大概率会搜索一些背景资料然后再看一次。 |
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水 |
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镜头很漂亮，但大多时候都是贫乏无力的
观察的视角并不广大，表现的主题也就狭隘了 |
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五一假期的最爱！Roma-amor。黑白影像加特殊历史时期和角色间明显的阶级对比，让我以为又是部厚重沉闷的时代史诗，想不到竟然如此温柔而充满力量。不会游泳的女佣嘶吼着救回溺水的孩子，在被孩子们环绕的时候想起自己胎死腹中的女儿，啜泣道：“我从来不想生下她。”片头洗刷地板的泡沫与片尾的汹涌海潮相呼应，厨房里渺小的女人爆发出比革命还惊恸的能量。女人间的感情总是同频且动人的，在面对自己的苦难时，也会意识到对方的苦难，“我们是一样的。” |
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主子拍奴才，白人拍有色人种，男人拍女人。buff叠满啦！privilege尽显啦！高高在上，自以为是，装腔作势，故弄玄虚。 |
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开场结尾冗长的固定镜头，无趣的缓慢转动镜头，都消磨人的观影乐趣。 |
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视听语言极佳，明线是女仆和雇主的生活和困境，暗线是土地征收和革命，初看觉得两条线比较割裂，再想想好像也合理，革命和运动是男人们的事，不管社会大环境如何，即便是遭遇男友抛弃和丧女，或是面对丈夫背叛，女人们还是要继续面对生活和家庭，电影更多的是展现了女性的坚强和韧性。 |
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期待 |
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没想到是从女性的角度去阐述的，所以人的不幸是为了逃避更大的痛苦吗 |
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工整到讨厌 |
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《罗马》是私人的，但它依然拍出了时代的宏大。虽然少许剧情有些肥皂剧的嫌疑，然而在它连贯的、通达的影像光辉之下，这一封卡隆的私人家书闪耀着史诗的光芒，它或许是卡隆导演生涯的巅峰。女主角Cleo的命运是对墨西哥大背景时代变迁的无声证言，加上男性角色的缺席，电影笼罩着女权主义的光环。 |
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其实很治愈
集合弱势群体（女人、孩子、老人）的家庭，在时事混乱和男性抛弃的处境中，在大变和小变中，是最为坚定和自足的。 |
