在窗边 窓辺にて (2022)

影片的第一结构:
讲了一个中年作家发现妻子出轨，最终和平分手的故事。
男主早早地发现了妻子出轨，却迟迟不说破，仍旧假装没事一样。因为他意外地发现自己一点也不生气，不知道该怎么处理。中途他读了一位少女作家的书，并与这位少女见面，两人聊起了写作，进而又有的没的聊了其他没营养的话题。后来少女带男主去见了她的叔叔，两个中年男子又坐一起聊，这时男主第一次对外人袒露了妻子出轨的事，不过对方表示不感兴趣，你找错倾诉对象了。接着男主又找朋友夫妻聊，朋友的妻子听了表示不欢迎他，朋友建议他跟...

《在窗边》，弱感情波动的清高自恋狂（男主 市川）的平A流水账。
“不停获得然后放手”这就是市川的行为模式。市川隐藏在“这样真让人生气”的烟幕下，实际上享受“轻视所有人”的自恋。
结尾，点两份百汇（完美甜品），变成一份百汇。两份是双向奔赴，一份是完美自恋。
远离日常性和政治性，只搞起吃睡与精神活动，这样的“精英”，是失去了低级趣味的纯粹的奶头乐高级键盘玩家，自视状态下。

这同样是一种现代病。如果说缺乏获得感，起码还是认同爱情是有价值的，而缺乏丧失感，则是连价值体系都完全崩塌了的状态。
爱情片是一个很大的类型，爱情在其中往往扮演一个超越性的力量，用来超越各种障碍：阶层、种族、门第、金钱、性别等等。这使得爱情与它的障碍形成一个二元关系，爱情是更形而上的部分，障碍则是更实在的部分，这使得失去了任何障碍的爱情会在观念里坍塌。
人们会开始怀疑，爱情这个东西真的存在吗？我如何真实的感受到它呢？我要如何像别人证明爱情这个东西呢？找不到一个爱情的概念支撑...

导演已经在这段中给出了其基本概念：畅销作家说了这样一句话“我明明只是想写出好看的小说，可是怎么就变成这样了”。作家不愿意结束和编辑的关系，但作家和编辑在一起又写不出自己认可的小说。ps：我这里其实突然感觉像导演或者别的创作者的作品确实是一种创作，这一编的能力以及编的过程属于挺认真的生活。
那位运动员以及男主爱不爱自己的妻子呢？当然是爱的。因为这两个人都没有决定告知妻子，“我其实不爱你/人”。这放在男主这边来看更清楚，也更贴近当下关系的复杂。那位在电影中没有出现但出现在男主书中...

又一部今泉力哉。
这部电影所有的矛盾都来源于一点——丈夫因为对妻子出轨毫无感觉而感到困扰。
整部电影都由对话构成，且几乎都是双人对谈，在家里，在餐厅，在咖啡厅，在酒店，在不同形状的窗边。
作家市川茂已（稻垣吾郎 饰）靠早期的作品一鸣惊人，但结婚以后已经很久没有再创作。她偶然发现自己从事文学编辑工作的妻子纱衣（中村友理 饰） 出轨，对方是新晋人气作家荒川圆（佐佐木诗音 饰）。市川没有觉得痛苦，他的内心毫无波动，但他又觉得按照“正常情况”自己应该委屈、难过或者愤怒，他不知道该如何...

在片中，身兼导演与编剧的今泉利哉虚构出三位作家和她们的小说，其中，久保留亚与她的《法兰西梨》也是影片主线故事的线索。「把时间花在犹豫上是奢侈的」——开场后不久，两位主角在记者会上讨论时，我们知道了书里那位可以得到一切、也能放弃一切的主人公曾说过这么一句话；而它也将成为对于整部影片的自我反讽，因为主角的犹豫，以及角色间关于犹豫的讨论占据了大部分时间。
若将这一设置解释为，今泉在《在窗边》中对于「犹豫」具有幽微暧昧之态度也未尝不可，那么这种态度本身难道不也可以被称为犹豫吗？
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开头几分钟还觉得无聊，大概十几分钟后就爱上了这部片。不论台词，小物件，还是人物关系，还是各种桥段设计的很精妙。前后呼应，而且以子之矛攻子之盾。不仅换位思考，还真正的换位。每一个人立场，角度都不同，想法更不同，感受更不同。各种各样的情愫，微妙细腻。难以描述，却呈现得很精准。
偶尔来这家店，给自己点一份水果芭菲吧。

（我来打call）
パフェは全然パーフェクトじゃないけど、食べて終わってからの辛さを含めて好き。
剧中有一句台词大致是这个意思。芭菲的词源来自于法语的【完美】，但其实芭菲一点都不完美。女高作家说，但是吃完之后肚子胀到不舒服，这些难受包含在内也喜欢芭菲。（我的中文能力真的直线下降。汗）
今泉的对话剧依然冲击力十足。没有过多的背景交代，甚至若叶龙也的角色最后到底是什么职业也没有说清楚，但是他复建时的演技，关于放弃或坚持职业生涯的只字片语，基本都透露出他是一个职业运动员的身份。短...